Decireves quiere que suene el rock regio.

Sabemos que esto funcionaria hace digamos unos 17 años pero bueno, el rock no es una música de una sola época y afortunadamente hay muchas bandas haciendo ruido en los patios de sus casas, garages o donde sea, Monterrey ha sido una cantera para el rock en México y en estos momento donde la inseguridad es la madre de todas cosas malas pues Decireves quiere contribuir con armar un buen compilado de bandas que toquen ese ritmo endemoniado llamado rock en todas su variantes, noise, pop, punk, ska, reggae, indie, hipster, dark, shoegaze, afro, tex mex, blues, jazz, country, americana, cumbia y asi, manda ya sea tu tema en formato mp3 y ya veremos la forma de poner en rotacion un compilado de unas 20 o 30 bandas con temas que reflejen el espectro de sonidos que se cultivan en esta bella y temerosa ciudad.

Correo

beatnik7@gmail.com

Convocatoria para segundo compilado Decirevesco.

Aquí puedes descargar el compilado anterior

Las Acevedo - The weather smell like orange EP

Las Acevedo 
The Weather smells like oranges EP
2011

A pesar de que puede en algun momento resultarle asfixiante tanto diminutivo cariñoson este Ep se mueve con pericia, es dulce, fresco, jovial (o para decirlo como lo dicen este dueto) "bonito", sin trucos de estudio pero con dulces guitarras acústicas, percusiones rudimentarias, panderetas y voces dulces y ternuchonas, con temas en inglés y en español he aquí un disco mono y nada más, bueno para ponerlo mientras se charla sobre Teoría gramatical o política mundial debajo de un arbol...de naranjas linduuuu!!!

-Geraldine Bazars-

Matilda Manzana - Trópico de Álgebra.

Matilda Manzana
Trópico de Álgebra
NWLA
2011

De atmósferas pacheconas, este disco funciona perfectamente gracias a su música rarísima y su forma en como están estructuradas las canciones, de la misteriosa belleza de "Cantalagua" donde se funde con maestría guitarras acústicas y sampleos de tablas hindues, la voz de este proyecto se asemeja en mucho a la de Juan Son (lo que ya es un decir) podemos destacar la estructura de "Hola holograma" con sus sonidos electrónicos minimalistas o la hermosa "Nado sincronizado" , el disco tiene muchas influencias sonoras bien asimiladas, el librito en PDF es un plus ahora con eso de las descargas digitales , denle una escuchada a este proyecto, buen trabajo sin lugar a dudas.

Bajen el disco desde este sitio

Entrevista a Contratista nada fatalista.

01.- Antes que nada ¿Por qué Contratista? ¿Cuál es el origen del nombre?

Mi papá trabajó como contratista durante los 80s-90s, siempre lo veía trabajar sólo, por así decirlo, planeando una obra o proyecto en casa, y cuando lo acompañaba me daba cuenta que había todo un equipo de gente o proveedores que participaban en el proyecto. Antepuse el termino a la música, el proyecto es mío y bienvenido el que quiera participar, y gracias a quien ya no pueda o quiera participar

02.-¿Cuales son tus antecedentes musicales?

Empecé tocando a los 16 en Gram Negativo 1996-2002, en Monclova, que es donde nací y crecí hasta los 17 años que vine a Mty; si navegas bien en la red podrás encontrar algunas canciones de G(-).

Después en 2003 formé Lolita con Daniel Lara, basicamente era yo en la guitarra y Daniel haciendo secuencias y efectos de sonido, cuando tocabamos en vivo lo hacíamos con una banda completa, mucho noise. Daniel se fué a hacer Grupo Chambelán mientras grababamos un demo y así terminó el proyecto. El demo anda por ahí, pero a mi parecer no captó la esencia de Lolita en vivo, que era un in crescendo que nunca se planeaba y siempre atrapaba a los que estuvieramos en escena.

Pasé los últimos 6 años sin tocar, en 2009 decidí hacer un proyecto que fuera mío y sin depender de nada ni nadie, y así llegamos hasta este día.

03.-Tu sonido no es muy de moda, sin decir que sea malo sino que ya no hay muchas bandas o solistas en México/Monterrey que hagan un rock basado en las guitarras.

Creo que es algo mas de estilos, o estética de los arreglos, o incluso de efectos, creo que hay bastantes o suficientes bandas en México que están basadas en guitarra, igual o mas que las que se basan en teclados/synth. Lo del sonido, tú lo has dicho, no es muy de moda, pero al final el sonido o estilo de la música que "esta de moda ahora" ya se ha escuchado antes, haya o no sido mainstream; Hay muy pocas cosas que se pueda decir que son nuevas.

04.-Que pasará el dia cuando a Contratista lo "contrate" una disquera mainstream?

No he pensado en eso, ni siquiera lo he considerado; Creo que hay otras formas de tener difusión, tocar y promoverse que con una disquera; Un buen management o buenos blogs de reseña músical pueden ayudar a que la gente baje o compre tu música y hasta que quieran verte tocar.

05.-Y en cuanto a tocadas y promocion de Firme Vacio como te andas organizando?

Cuando formé este proyecto por así decirlo, descarté el hecho de depender de mas personas; En cuanto a presentaciones en vivo mi idea es "si hay mas personas, sí todos están disponibles, entonces tocaremos" podría hacerlo yo sólo con mi guitarra pero sólo algunas canciones. Justo en estos días estamos en proceso de estructurar y ensayar Firme Vacío con una banda completa ya lo habíamos hecho el año pasado para tocar en una ocasión pero después el bajista se fué a L.A. y Alexico, que nos ayudó en los synth, tiene su propio proyecto. Tengo pensado grabar un par de videos pero aún no se da, probablemente en un par de meses los grabaremos.

06.-Que es lo mas loco que has leido o que te ha pasado desde que lanzaste Firme Vacío?

Como le  he dado muy poca promoción y en sí no he tocado estas canciones en vivo, me ha dado gusto que algunos blogs o revistas en linea hayan incluido a Firme Vacío o alguna de sus canciones en su selección de 2011. Me quedé con ganas de que un par de blogs lo reseñaran, para bien o mal, pero creo que me falta tocar mas o hacer mas ruido para que lo tomen en cuenta.

07.-Ya estas grabando nuevo material?

Igual, en estos días, Enero 2012, a la par de ensayar FV estamos armando canciones nuevas, probablemente en Marzo comenzaremos a grabar.

08.-Sin sonar mamon rastreo algo de Zurdok en algunas rolas, crees que es influencia o es inconsciente la cosa.

Es cuestión de influencias, y no de que esa banda sea una influencia directa. Sólo es cosa de que escuches más música y te des cuenta de donde vienen ciertos estilos, melodías, incluso estructuras musicales.

09.-Que opinion te merece que varias bandas de Monterrey se esten yiendo al DF por que en Monterrey la escena ya valio madre.

No hay espacios donde tocar, y en estos días nos debemos limitar a dos o tres festivales o eventos donde basicamente tocan las mismas bandas, tenemos varias opciones, entre ellas está irse, renunciar, o seguir insistiendo. Los que se fueron son los que piensan vivir de la música de alguna forma, los que quieren seguir expresándose. Renunciaron los que no tenían mas que decir, o se hundieron en responsabilidades o se volvieron espectadores. Los que insisten y se quedaron creo que son los que tocan en las mismas bandas que vemos en los mismos festivales, probablemente tambien se vayan si es que quieren vivir sólo de música. Son muchos los factores que deben de alinearse para que esta ciudad tenga una escena otra vez, y para que eso se de se requiere de mucho tiempo. Lo mejor que pueda pasarle a Monterrey es que se arme una nueva generación de adolescentes que armen fiestas donde toquen bandas, sin cobrar, sin intereses de por medio, sólo por el hecho de escuchar música, es decir, que la escena nazca y crezca desde lo más básico hasta que se de un leve boom aunque sea a nivel local, tal vez eso ya esté pasando sin que lo sepamos.

10.-Cinco discos que te gustaria oir antes que se acabe el mundo.

Mas bien serían 5 cassetes TDK grabados con alguna selección personal.

11.-Los medios digitales le estan dando en la madre a los impresos mas establecidos?

         Creo que es algo que está mutando, falta mucho para que los medios digitales se establezcan como una        mayoría, podrá ser que se coma el negocio actual, pero ese es otro tema.

Reseña de Firme Vacio en Decireves ////////

twitter Contratista / @contratistamx

Prietto viaja al cosmos con Mariano - Le Priet vaha-chosmos e - bacon Maourian

Prietto viaja al cosmos con Mariano 
Le Priet vaha-chosmos e - bacon Maourian
2011

Hay una intensidad en las composiciones de este disco ( doble) de esta dupla argentina, en la tradición del mejor rock de guitarras, bajos y batería, este ensamble proveniente de Argentina ha entregado un disco que se va a los extremos de la genialidad y la pretensión, por principio de cuentas han armado un tremendo bloque de canciones que suman 28 temas, unos mejores que otros, parece ser que la influencia psicodélica lisérgica de Spinetta o Lito Nebbia están mas que presentes, pero también lo es de el rock ácido y blueseado de Cream, Soft Machine, hasta de el primer Pink Floyd (hartas capas de ecos, reverb y experimentaciones revolverianas beatlescas en la manipulación de la grabación y sonidos ambientales que inundan casi todos los tracks) un solo tema no le hace justicia a todo el conjunto de estas canciones, hay que escuchar el disco completo y si se tiene la paciencia y el tiempo ud encontrará las perlas que mas le gusten, no es un disco fácil de escuchar y creáme , en estos tiempos es agradecible que bandas de este tipo tomen estos sonidos de antaño para hacerlos llegar a la gente hoy en dia. Disco asombroso y que se sale de los lugares comunes del rock bailable, electroso, punk newavero de estos tiempos. Estos batos están mas en la liga de John Spencer Blues Explosion y Pavement con un cacho de los Cream y los Rolling Stones mas rocanroleros pastosos posibles.

Decireves si piratea una lista de mejores películas del 2011.

Esta lista con su respectivo review la pueden encontrar con un comentario mas extenso en el blog de Susan Cruz. Gracias.

P.D. Es una coincidencia que Club Fonograma ya haya subido su lista best films.

Una propuesta singular.

Desire Bees

Asi debe de sonar un disco, putos

Delhotel Records

2011

Después de un buen tiempo, aqui les entrego mi material, diez canciones grabadas en lo que fue de septiembre a este mes, rock bembo, rock electrónico, tribal, cumbia vallenata y mentadas de madre a los trolls, pop argentino y cumbias villeras, rockcito pinchon y rock bailable, folk de gueva y asi, espero les guste y si no, ya saben que pueden opinar aqui en los comentarios. Espero me ayuden a rolarlo con la banda por que creo que suena bien y pues a escucharlo.

Download!

Death 2011...a review

En el 2011 se fueron grandes personalidades de la música, el cine, algunas relacionadas en el ámbito político (sobre todo en México) podemos enlistar desde Trish Keenan de la banda de electropop Broadcast, a la gran Rita Guerrero, alma y voz de ese gran grupo que fue Santa Sabina, el gran John Barry (de fama por la música de las películas de James Bond) la actriz María Schnider (El Ultimo Tango en Paris) el excelso guitarrista bluesero Gary Moore, el gran pianista y músico de sesion Eugenio Toussaint, el bajista de Alice in Chains Mike Star, la bellisima actriz estadounidense Elizabeth Taylor, el critico musical John Steane, el cineasta estadounidense Sidney Lumet, el locutor de radio defeño -de fama por el programa de radio "La Mano Peluda"- Juan Ramon Saenz, el cantautor Facundo Cabral (un hecho lamentable por la forma en como murió) la super cantante de soul británica Amy Winehouse, el campeón del humorismo blanco Gaspar Henaine "Capulina", el genio creativo y co fundador de Apple Steve Jobs (aunque algunos nerds prefieren a Steve Wozniack) el periodista mexicano Miguel Angel Granados Chapa, el terriblemente célebre Muamar el Gadaffi, uno de los pioneros de la informática John Mc Carthy, el boxeador Joe Frazier y el recientemente fallecido Secretario de Gobernacion Francisco Blake Mora y pues la lista sigue...(anexo la muerte de la espléndida cantante caboverdiana Césarea Evora, fallecida mientras se escribían y daban retoques a este texto asi como el polémico y temido lider norcoreano Kim Jong II) y la lista sigue...

Lila Downs y la Milagrosa, entregando pecados y milagros en Monterrey

Por Delhi A.

twitter @delistangerine

Hacia unas semanas que sabía de la presentación de Lila Downs en Monterrey con motivo de su "Pecados y Milagros" y supuse que por la cercanía de la ciudad ,podría ir sin mayor problema. Acercándose la fecha lo vi muy poco probable, siempre hace uno planes que al termino resultan estar muy alejados de lo que se pensó, en cuestión de conciertos me pasa seguido , las ganas siempre son muchas pero las posibilidades nunca alcanzan y a esto se le suma la inseguridad y lo lejano que se ve hacer un viaje en carretera y añadiría también la justificada paronia de mi padre . Dos días antes del evento ante la resignación inminente lo inimaginable hizo su presencia , y fue gracias a Google (debo confesar) que conteste unas trivias  que la cuenta de twitter oficial de Lila lanzó para obtener entradas a dicha presentación, como solo eran 5  no creí que sucediera el milagro, pero heme aquí que estoy contando todo esto.

Y sin permiso de mi padre me lleve a mi mama hasta Monterrey a ver a Lila la oaxaqueña el Auditorio San Pedro a diferencia de lo que imaginaba resulta ser un recinto pequeño, pero gracias a esto resulta  bastante agradable tanto que permite que el espectáculo sea totalmente interactivo y hasta íntimo. Como bonus extra, había en la entrada al edificio una venta navideña de artesanías de las damas ilustres del DIF, así que allá sobraban los fetiches culturosos, y como cereza del pastel La Milagrosa en prueba de sonido al fondo no muy lejos donde también se oía y se veia a la propia Lila haciendo los últimos arreglos para el show.  

Cuando terminó la prueba de sonido, los músicos de La milagrosa e incluso don Paul Cohen, esposo de Lila, se pasearon por los stands de las damas del DIF, me toco ver junto a mi, al mismo Celso Duarte, tocando una flauta peruana. En una de las entradas había una fan, una niña llorosa que espero pacientemente a que Lila apareciera por esa puerta y así poder decirle lo mucho que la admiraba, no me espere a ver que ocurriera pero justo antes de entrar al evento, la encontré y me presumió su rostro lloroso de felicidad y unas fotos con ella.

Y empezó,Lila  salió ataviada con un vestido rosa que recordaba a las escaramuzas de las fiestas charras, unas trenzas largas y una voz potente y encantadora , "Brinda con el pensamiento, gotita lluvia de calor..." y sonaba "el Mezcalito" al igual que en el disco abriendo con sones festivos, el público la ovacionaba desde el comienzo. Y así recorrió casi todo el álbum,"Pecadora","Dios nunca muere","Solamente un día","Cruz de Olvido", su versión a "Tu Cárcel" de Marco Antonio Solis, "Palomo del Comalito", donde agradeció a las molenderas de maíz de su pueblo en Oaxaca  a quienes dedica este album. Cuando  sonó "Zapata se queda", agradeció la participación de Celso Piña en la grabación de este tema junto con Toto la Momposina, y dedico la canción al pueblo regiomontano  ,el publico la escucho de pie, al igual que en la  interpretación de "Fallaste Corazon" de Cuco Sanchez, después bailo "La Iguana" ,un  son veracruzano  en el que a la par del canto, simula bailando a la iguana que se cae de arriba de una escalera, y en donde ademas resalta la participación de su multiinstrumentista Celso Duarte  en el arpa . Cerró  con "Tacha la Teibolera" y  la gente salió a los pasillos a zapatearla  , la infaltable,  "Cumbia del Mole" y para finalizar  cantó "La llorona" para consentir al publico que no dejaba de pediría.

Al terminar Lila y La Milagrosa agradecieron escuchando los aplausos que los regiomontanos les brindaron por varios minutos, e invitaron al mismo a la presentación del siguiente día. Había esperado muchos años para poder ver a Lila, sabia que cuando sucediera iba a ser especial, es de las pocas artistas mexicanas que logra mezclar en su música toda nuestra cultura sin pretensiones, tan sencilla, basta y hermosa como es, y ahí caben desde un son huasteco, canciones tradicionales zapotecas,  rancheras y hasta una banda oaxaqueña . A logrado además  sin necesidad de difusión masiva ,llevar su arte  a escenarios internacionales y ser representante digna de este Mexico que poco la conoce.

10 discos destacados del 2011.

10 discos destacadísimos de este 2011. No van en orden, busquenlos, disfrutenlos, adorenlos.

Un remixero singular

De pronto te topas con sorpresas sonoras a la mar de interesantes, caso concreto de este bato de el DF que se aventó unos mixes con rolas de artistas dispares para celebrar el primer aniversario de una revista buenérrima llamada Inkult cuyo target es el arte, la fotografía, las ilustraciones, etc, con artistas de todo el orbe que mandan sus colaboraciones para armar en cada número un entramado de arte de primer mundo que nos habla de una nueva generación de chavos y chavas con ideas bien locas con respecto al diseño gráfico, las ilustraciones alucinantes, pero bueno, el caso que nos concierne es este ponedor mixtape donde mezcla de tocho, asi pasamos de tonadas a lo She`s a tease (Fiebre de Jack) pasando por Hello Seahorse, a los XX (V.C.R), a un casi fantasmal David Bowie (Everyone say hi), Candy , Sebastian Tellier , hasta My Chemical Romance remixea!!, las reconstrucciones musicales son alucinantes y hay momentos en verdad geniales, lléguenle a este bato que como muchos están haciendo la música de los años venideros con toda la parafernalia electrónica del siglo XXI.

Su bandcamp

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La revista Inkult

Descarga del Mixtape de Aniversario.

Viernes de Clásicos...Procol Harum y su Shine on brightly

Procol Harum

Shine on brightly

1968

De las muchas bandas que elaboraron música fuera de serie en el turbio año de 1968 Procol Harum destacó siempre por su música de tintes sumamente refinados, esto debido a los extraordinarios arreglos de piano y teclado eléctrico de su gran instrumentista Matthew Fisher, el segundo disco Procolharumiano es una de las obras maestras del rock de todos los tiempos y tiene una unidad conceptual avasallante y sin fisuras, les puedo decir que por ejemplo ahí estan las acompasadas y hermosas "Magdalene (My regal zonophone)" con su ritmo persistente y marcial y sus elaborados juegos guitarrísticos y sus hermosas secciones de teclados y órganos Farfisa (el sonido clásico que elevó a las alturas a su muy conocido tema A whiter shade of pale de la misma banda se repite en algunos extractos de varias canciones de este álbum) el disco abre con "Quite Rightly So" y su rock suavesón y cien por ciento hippiesco (con panderetas, piano honky tonk  y la voz de Gary Brooker en plenitud rocanrolera) el disco funciona perfectamente gracias a la unidad y al estupendo trabajo en los instrumentos de todos su músicos de primer nivel como lo son el mismo Fisher en todas las variantes de piano y órganos, el buen Gary Brooker tambien en piano y vocales y a su estupendo baterista BJ Wilson , el disco también es una obra de arte que prefigura en mucho las bases de lo que sería el prog rock con su elevada suite de 17 minutos de duración titulada "In held twas in I" con sus cambios de ritmo, sus elevados pasajes instrumentales pero curiosamente sin recurrir a ningún recurso "vanguardista" de grabación como si lo hacían los Beatles o Pink Floyd (salvo uno efectos revolverianos de cintas al revés y la cámara de eco en el gran final a base de puros coros celestiales) sobresalen tambien las hermosas y pacíficas "Skip Softly (my moonbeams)" y la estrujante (guitarra pre stoner) que le da título al disco "Shine on brightly", un disco que urge rescatar a la de ya, a ver si esos pinches grupitos indies mexicanos se les pega algo aunque es mucho pedir si solo se la pasan reverenciando a Timbiriches y demás mamadencias.

El ep de los Chiquitiwow

Los Chiquitiwow

EP

2011

Delhotel 

Divertido ep el de estos batos oriundos de Monterrey, de buenas guitarras, bajeos, baterías, letras antisolemnes que se pitorrean de todo y de todos, incluso hay una canción llamada "Superestrella" que Jesucristo nuestro señor debe de estar oyendo a todo volumen con sus audifonos en su IPod celestial, referencias sexuales explicitas que envidiaria el buen Frank Zappa ( o El Personal para no vernos tan malinchistas) mezcla de surf, garage, pop, rock y electrónica, ha de cuenta que es como Album metiéndose en las rolas de Genitallica y Plastilina Mosh, de que el ep se mueve cabron, se mueve y con eso basta.

Aquí bájelo.

Norte Sonoro en fotografías...

A través de Pipadecolores que nos comparte una serie de fotos con respecto al mas reciente festival Norte Sonoro de los vatos de Nrmal que contó con la participación de Algodón Egipcio, Helado Negro, DJ Rupture, Enlace Vallenato, White Rainbow, Cardencheros de Sapioriz y el buen Toy Selectah, aqui las fotos. 

NorteSonoro

Aeropuerto de Fakuta convertido a video.

Fakuta me conquistó el corazón, "Aeropuerto" es quizás la mejor canción de el disco Al vuelo y esta intérprete saca su correspondiente video y lo hace con una fotografía y unos encuadres excepcionales, pura melcocha para arropar una excelsa composición. Véanlo o les doy un zape.

Pura cachondería de Selah Sue...

Selah Sue

Selah Sue

2011

Selah Sue (su verdadero nombre es Sanne Putseys) es de origen belga, tiene un disco impresionante rolando que apenas acabo de conocer en este ya moribundo 2011 y que tiene toda la negritud de una cantante de soul, le gusta que la comparen con Duffy, Amy Winehouse, su mayor influencia es Eryka Badú y en su primer disco del que les estoy hablando hay una mezcla impresionante de ritmos a la Motown, rapeos, voces, soul futurista, una cachondería y desparpajo en cada una de las composiciones que remiten de inmediato a la añorada década de los 60´s , no hay muchas experimentaciones electrónicas que llegaran a desviar la atención del escucha, todo el disco es muy compacto, cohesionado, coherente y de muchos momentos de alto nivel musical, basta escuchar la portentosa (metales incluidos) "Black part love" el festin musical de "Crazy Vibes", la hermosamente acústica (con campanitas y un sonido orquestal de fondo) "Explanations", "Just because i do" explora paisaje obscuro con esos bajos en slap y esas baterías muy post punketeras, "Peace of mind" es una chulada de canción con un intro medio tenebroso, ruidos incidentales por arriba y abajo, voces filtradas, guitarreos que se van y vienen, "Please" es una joya de alto kilataje musical, con voz de crooner de el buen Cee-Lo Green que va metiéndose a fondo en esta canción de paisaje misterioso , el disco sin lugar a dudas es de lo mejor que se ha hecho en este año y lo es mas tratándose de una artista que en apariencia no debería de hacer música netamente negra. 

Amigos Mutuos...

Boy

Mutual Friends

2011

Si la música de este dueto asombroso no se les hace bellísima no se la verdad que diablos tengan en la cabeza, Boy es uno de mis descubrimientos mas recientes en vez de alabar a tanta basura que se quiere ver bien rockerota pero no salen de su sonsonete aburrido y pretencioso, aquí en Boy están presentes los tres elementos básicos de una buena pieza musical, hay ritmo, hay melodía y hay armonía, podría decir que entre sus influencias y a como suenan las piezas hay una reminisencia quizás no directa pero que recuerda inmediatamente a Feist, a Sixpence None the Richer, Stereolab y mas atrás a esa leyenda de la música pop llamada Fleetwood Mac, Boy son Valeska Steiner y Sonja Glass y han elaborado un disco que es totalmente luminoso y festivo, no pretende nada mas que alegrar el dia con sus sencillas como enormes composiciones , algo que muchos no pueden lograr a pesar de todo el aparato mediático que los rodea. El disco es una joyita de esas que te encuentras gracias a sorprendentes personas que te comparten sus mas preciados tesoros musicales.

El último disco (dicen) de Coldplay. Con ustedes, Mylo Xyloto.

Coldplay
Mylo Xyloto
2011

Coldplay le vino a dar un nuevo aire a la música en el año 2000, todos cantamos "Yellow", "Trouble", sacaron A rush of blood to the head y lo volvimos a hacer con las magnificas "The Scientist", "In my place", "God put smile upon your face" y seguimos cantándolas en el obscuro X&Y (que según los medios era el Ok Computer de Chris Martin y Cía) nos aflojamos tantito con Viva la Vida or death all his friends (a pesar de que tiene muy buenas canciones pero ya no tan tarareables y si un poco mas drámaticas y hasta ambientales , todo esto por que el Brian Eno les dio una barnizadita ) un nuevo disco de esta banda que muchos ya los llaman desde hace mucho los U2 de este nuevo siglo recupera solo en pequeñas porciones al Coldplay de Parachutes, Mylo Xyloto es un álbum luminoso, colorido (basta ver el impresionante arte hecho a base de puros graffiits par darse un toque (y rol) con este mural multicolor, vibrante y que se eleva con la música de este nuevo disco, canciones conceptuales sobre el amor (muy beatlesca la idea) ideales para el típico coro de "rock stadium" con guitarreos muy a la The Edge (de sobra decir que hay sonidos que remiten a El fuego inolvidable, Achtung Baby, Joshua Tree, etc) el sencillo "Hurts like heaven" es una canción en un mood mas rápido, alejada del estilo Coldplay y le da fuerza a todo el álbum debido a las guitarras creando paredes de sonido y un ritmo muy bailable y optimista, todo esto coronado por un sencillo y garagero guitarreo, "Mylo Xyloto" es la que abre el disco con sus sonidos celestiales, sus campanitas y sintetizadores ambient, "Paradise" es un momento cumbre por que tiene un ritmo cercano al trip hop aunque un poco mas luminosa la cosa y un coro bien afropop (de repente no se por que me acordé de Paul Simon) táchenme de "autista" o "pendejo" pero "Princess of China" con la mamacita de Rihanna vocalizando de fondo es una cumbre de este disco, Coldplay es lo mas mainstream del rockpop actual pero tienen unas canciones de este nuevo disco en verdad estupendas que ya quisieran muchos indies elaborar, orejas a ese tema acústico titulado "U.F.O." o a esa otra maravilla de bajo perfil titulada "Up in flames" que te parte el alma o ese monumento titulado "Up with the birds" que toma al ambient como base y crea un tema poderoso apoyado por susurrantes acordes de guitarras y pianos dulcísimos. De lo mejor de este 2011 y posiblemente el último disco de la agrupación. 

Belinda se vuelve al dark!

Portad tentativa de su nuevo disco

Como diciendo, "esta es la música que yo escuchaba desde que era actriz de las telenovelas de Televisa" Belinda está por lanzar un álbum que según los que lo han oido ha cambiado su sonido rocanrolero por uno todavía mas agresivo y hasta sacudidor de conciencias, en efecto la intérprete de ese himno titulado "Muriendo Lento" (con sus camaradas rockers de Moderatto, los padres del black metal mexicano) se ha rodeado de miembros de la vieja guardia del black metal noruego como Burzum, Mayhem, Emperor, para grabar un álbum tan sacrílego y desmadrador que nadie en su sano juicio programará en Exa , Televisa, Tv Azteca, Ritmoson y Los 40 Principales, incluso los ejecutivos del canal MTV Latino pidieron una versión mas light del primer video y sencillo (cuyo título es al parecer "Soy la reyna de la obscuridark") para discutirlo y a ver si lo ponian aunque sea en Headbangers Ball o 120 Minutos por que es muy radical y gruexxxo, un miembro del staff  que pidió su anonimato, declara lo siguiente "Habia como 20 pollos y todos fueron descuartizados para obtener sangre de la real y pintar las paredes, pintaron un pentagrama en el suelo y hubo como dos cosas sobrenaturales que la verdad me pusieron la piel de gallina, esa Belinda es bien malaaa!" Al respecto el track list tiene varias sorpresas, colaboraciones con la camada de el nuevo black metal noruego y la vieja guardia, al respecto uno de los integrantes de Mayhem dijo "Es un honor compartir microfonos con esta leyenda del rock mexicano, y que bueno que se vuelva blackmetalera" Por lo pronto ya se espera con ansias para su distribución a nivel nacional de este megamadrazo monumental, para de un vez legitimar (aun mas) el acervo de esta roquera sin par. Quitense el sombrero que Lady Dark Belinda está de regreso por sus blackmetaleros fueros auuuuu!!!

Imagen del nuevo look de Belindark!

El sonido de Papá Noel...

Siempre he sido fanático de Oasis, fuí de las personas que se prendieron en la década de los noventa con los discos de estos hijos de su britpopera madre, aunque no fueran los Beatles ( siempre platicaba con un buen amigo que ellos eran "nuestros" beatles de estos tiempos) me emocionaba con su Definetely Maybe, el glorioso What´s the story? (que tiene tres joyotas de los tamaños de "Wonderwall"-que nos recordaba a mi brother y a mi a "Yo soy la Morsa" , la sicodélica y hermosa "Champaña Supernova" y la dulcísima "Cast no shadow" ), cuando sacaron su sucesor también ( Be here now ) que tiene muchas referencias beatlescas y de otros entes rocanroleros de mas atrás como lo son T-Rex, The Jam, por ahí alguien menciono que era la mejor banda original de cóvers de todos los tiempos (al dar a entender que las rolas de Oasis eran versiones retorcidas de los clásicos de Paul y John) en fin, también me gustaban esos sensacionalistas extremos a los que llegaron cuando se confrontaban con Blur a a ver quien sacaba el single mas chingón (algo que tambien resaltaba el tabloide musicoamarillistapedorron que se llama NME que cada vez que puede cuelga a cualquier banda de medio pelo como la mejor de todos los tiempos y otras veces las destroza, después que fueron el sabor de la semana) 

Oasis entró a los 2000 con discos mas o menos predecibles aunque con esa raigambre rocanrolera que hace falta en estos tiempos, en el Distrito Federal son adoradísimos (tengo una amiga que es fan total de esos cabrones a mas no poder) y hasta vinieron a nuestra ciudad con un concierto glorioso y épico , me recuerdan mucho a los hermanos Davies de The Kinks que nomás se la pasaban peleando pero nunca pensé que en algun punto de su carrera los carnales Gallagher fueran a tronar Oasis y mas que el pesado y mamila de Liam (que en su voz quiere sonar a John Lennon) agarrara a casi todos los Oasis y formara a esa madre llamada Beady Eye (alguna vez dije en Twitter que eran los Jaguares version UK) que a pesar de tener buenas rolas me recuerda cabronamente a Beatles...y a Oasis.

No se si se deba a que el alma y las letras de Oasis eran mayoritariamente de Noel que con un dejo de alegria supe por medio de LaPetiteMachine que el Oasismayor sacaba a la luz un disco nuevo titulado High Flying Birds, disco que ya fue downloadeado y escuchado seriamente y la cosa no puede ser mas sensacional por que despojado de todo compromiso con su gorroso carnal, Noel se da vuelo con canciones que si bien no renuncian a su reverencia por (otra vez) The Beatles, Donovan, logran un efecto conmovedor con el escucha, la voz sin ser la gran cosa es capaz de anclar las canciones que de repente hasta me pueden llegar a sonar a unos buenos tracks ocultos en el baul de recuerdos de los (otros) melenudos, Noel apunta este High Flying Birds sin tratar de innovar y ser "vanguardista" (eso déjenselo a los músicos hipsterosos) centrándose en el rocanrol que le sale muy bien, desde la inicial y hermosa con un coro grandioso "Everybody on the run" apoyada por sintetizadores, hay cosas que me recuerdan cabron a "The importance of being idle" como lo es la genial "Dream On" (ya se, es de Oasis y puede hacer que suene como se le de su gana) al igual que "Soldier Boys and Jesus Freaks" , "Broken Arrow" pudo haber aparecido en los primeros discos de Travis , "(Stranded On) Wrong Beach" parece track de T-Rex, "Stop the clocks" es una maravilla de canción inédita de Oasis, "What a life" con sus revolverianos efectos al revés que dan inicio a la canción, la pieza se desenvuelve en ese entramado de un rock bailable y altamente contagioso y está destinada a mi humilde opinión a convertirse en un himno de esos que perduran con el paso de los años, el disco es sólido, estable, con eso que a veces falta en la música de hoy en dia, un disco típico que nos pueden entregar músicos adiestrados en las artes del rock pop  beatlesco de altos vuelos, eso es High Flying Birds, la nueva afrenta de Papa Noel (Gallagher).