WARPAINT-EXQUISITE CORPSE

WARPAINT

EXQUISITE CORPSE EP

2009

Una banda de tres morras y un bato que hacen un rock tan pastozo, es shoegaze? es musica psicodelica? es folk acido?? que demonios es la musica de Warpaint?? si somos y nos ponemos a destazar pieza por pieza podemos decir sin callarnos la bocota que esta banda suena a lo que le gustaria sonar a Cat Power en sus siguientes discos, o al reves, es quizas la meta de Warpaint, querer sonar como a la señorita Chan Marshall, integrado por Jenny Lee Lindberg (voz y bajo), Emily Kokal (voces y guitarra), Theresa Wayman (voces y guitarra) y Stella Mozgawa (baterias y teclados) tienen en su haber este EP y una horda de fans que se compone de artistas hollywoodenses y la bendicion de gente tan disimbola como lo pueden ser John Frusciante (que les produjo este EP) como Justin Timberlake, ya las cacho Rough Trade y al parecer este año aparecera material de estas mamacitas, oido a esa hermosura de cancion llamada Billie Holiday, un madrazo asegurado , musica subita y hermosa para atardeceres color marron.

THE BEATLES BOX SET REMASTERED

Ok ok...queremos, que digo queremos, amamos a The Beatles y todos sus discos, pero esta vez EMI ha ido muy lejos, The Beatles Box Set Remastered es la mamada del año, que digo, la hipermegamamada del año, $4,544.00 pesos...cada disco individual va a costar $205.00, solo acaso si comprara alguno fuera Revolver (para oir la limpieza en la bateria de Tomorrow Never Knows) y nada mas...me acuerdo de cuando salio este disco y este...

YO SOY LIBERADO EN MIX UP

Portada original de 1999

Hace apenas dos dias hice una nota sobre el Reves Yo Soy de Cafe Tacvba cuando me entero por medio de Mix Up que ya estan vendiendo la mitad del mitico disco de 1999 (no se si venga remasterizado) titulado Yo Soy que es asi como decirlo la parte suave de ese armatoste creado por los Tacvbos, segun habia leido en Marvin los Cafetos (?) tienen planeado lanzar por su cuenta el Reves ya que el master es propiedad de los musicos, asi que los fans y villamelones que se emocionan con Eres podran ora si escuchar tan portentoso como pretencioso disco que fuera lanzado precisamente hace 10 años , en Mix Up esta a precio camarada de $178.00, pero la neta lo que mas me intriga sera la respuesta de Cafe Tacvba al sacar el Reves (acuerdensen que YoSoy es de Warner) Asi que ¿por que no agregar temas ineditos? algun documental de la hechura del album y la entrevista que se avento Pati Peñaloza para poder darle enfasis al mentado disco.

Nueva presentacion 2009

La Ley - Invisible

LA LEY

INVISIBLE

1996

Con la muerte de Andres Bobe por un accidente de motocicleta y los egos en disputa y aparte las broncas derivadas por el copyright del nombre, La Ley da el salto al vacio con su grabacion mas obscura pero a la vez de una forma por demas contradictoria como el trabajo con el cual se consolidan como la banda mas popular fuera de Chile (por encima de Los Tres) y lo hacen de efectiva manera con esta grabacioón que se pasea de vital manera por cada cancion que emana tristeza, melancolia, pero a la vez de una sensación de luz al final del tunel, como de esperanza que dan las muy tétricas atmósferas de algunas canciones del album, como la inicial (y Soda Stereoiana) Animal con su guitarreo incesante y su atmósfera apesadumbrada (las vocalizaciones de Beto Cuevas son elegantes y friqueantes al mismo tiempo) le sigue la conocida Dia Cero que se mueve con un pericia digna (mas el elaborado trabajo de sintetizadores en cada track del disco) la archireconocida El Duelo es quizás la canción mas célebre del álbum con su ritmo rápido y contundente, sus palmadas y sus arreglos de guitarra tipo de flamenco, con una letra que va por la onda masoquista, Deuxieme a Fois presenta una cancion eterea, tranquila que se engalana con las vocalizaciones afrancesadas de Beto Cuevas y el prístino trabajo del grupo en la parte musical, Hombre es la cancion/reclamo a la humanidad, con su rudo trabajo de guitarra y sintetizadores, (y un video de antologia que en su tiempo se me hizo chingonsisimo y ahora lo valoro aun mas en su justa dimensión) R&R es un track rápido y contundente que me hace pensar en Electioneering de Radiohead del Ok Computer , por la similitud de la musica y hasta los cambios y tiempos que se van generando en la cancion, aqui cabe aclarar que el disco de los de Oxford salio un año despues, saquen conclusiones...Invisible es quizás unas de las canciones mas flojas del disco, un poprock sencillo y sin pretensiones, Fausto es onda electronica/rockera pero nada del otro mundo, (te acuerdas por ejemplo de Dynamo de Soda Stereo por poner un ejemplo) Cielo Market es otro punto alto, con guitarras acústicas iniciales y una mentada directa a los familiares del difunto Bobe por todo el lío tras el nombre de La Ley (era de la autoria del malogrado tecladista) El rey es un rock sencillo, The Corridor va mas por el lado melancólico de la agrupación, con su letra en ingles y su musica apoyada nada mas por un piano y un discreto arreglo de ¿sintetizadores? ¿cuerdas?...el disco finaliza con 1-800 Dual, una canción apoyada en musica electrónica discreta, me acuerdo que una vez les preguntaron a estos chilenos que álbum les gustaría hacer en un futuro (era cuando ya hacían cosas mediocres como Uno y ya estaban enrolados en las ondas de Los Doritos Nachos) y respondieron "Nos gustaria hacer un Ok Computer y con ese disco ya nos disolveriamos a gusto" quizas si lo hicieron ...y ese disco fue Invisible...(mas no quiere decir que Invisible sea el Ok Computer version chilena)

PAVEMENT-SLANTED AND ENCHANTED

PAVEMENT
SLANTED AND ENCHANTED
MATADOR RECORDS
1992

Mas que un simple disco de musica rockera, este Slanted & Enchanted es una piedra de toque para todos los roqueros que andan en las famosas ondas de indie, la banda de Stephen Malkmus (un verdadero genio incomprendido dentro del rock alternagringo de la decada de los 90's) supo conjugar elementos poco caracteristicos para hacerse de un lugar en esa escena se estaba volviendo casi sponsor (como sucede con el indie hoy en dia)...S&E es ruido, es punk, es rock de garage, es experimentacion simple de instrumentaciones en la onda noise rock, desde la entrada con Summer babe y su instrumentacion grasosa, densa, las vocalizaciones desafinadas de Stephen, le sigue Trigger Cut y despues la densa, reptante Conduit for sale!, y asi cada tema es un vertiginoso juego donde queda claro que este grupo era todo, menos las famosas nenas de la generacion equis que se rasgaban las vestiduras por que nadie los queria, un bizarro disco que tiene quizas uno de los mas delirantes humores negros y perros que se hayan escuchado en alguna banda de esa epoca, tan lejos de Nirvana, Soundgarden y Pearl Jam y mas cerca de Husker Du, Sonic Youth y los Flaming Lips...una patada en el culo al mainstream.

BROADCAST Y LOS SESENTA TAIGERS

60 tigres
Los Emigrantes
2008

Construido con las pizcas mas diversas de funk, rocanrol, electronica bombastica y en ratos sideral, sampleos desconcertantes, voces filtradas, reverb de a madre, el album debut de estos 60 tigres rebosa desparpajo, creatividad y lo mas importante: musicalidad de esa que en estos tiempos es agradecible y mas tratandose de una banda del mero norte de la Republica...ejem...Monterrey para ser exactos...temas como la inicial Dentro de mi cuerpo con sus sampleos majaderos y una ritmica bochornosamente funkera cruzado con un electro demencial, o la segunda Entre tantos santos que tiene un ritmo marcado por un bajeo excelso, aunque su musica remite de inmediato a Kinky, las diferencias son palpables mas no en las letras, unas veces pobres y reiterativas como el Yate del Amor con su vocalizacion a la Gil Cerezo , 9-11 es el momento politico con la voz grabada de George Bush o el impactante Intro Arma, quizas la mejor cancion de todo el disco es la newwavera, electronica, rocanrolera El Motivo con su inicio amenazador y su coro grandioso, a mi gusto el segundo mejor album de rock mexicano en lo que va del año (por que el mejor hasta ahorita es el magnifique All u need is mosh de...ya sabenquien)

si le pica aqui obtendra un zarpazo tigresco (dele click a la portada del disco)...(que no tigreso)

Broadcast
Tender Buttons
2005

Este disco ha rondado por mi cabeza ya buen rato, podria definirlo como una belleza fria, monotona (bellamente monotona) desde Birmingham Inglaterra este cuarteto de musica piscodelica comandado por la belleza de talante y flema inglesa llamada Trisha Kennan elaboraron un disco tan de bajo perfil que raya en la chingoneria, Tender Buttons funciona de muchas manera por que no tiene un proposito mas que el escucha se atiborre de los sonidos que se disparan de los canales de audio, asi podremos escuchar desde una tonada reiterativa con la voz atascada de reverb en I found the f, o el inicio electro rasposon de Black cat con su coro encantador, el tema homonimo es de una frialdad escalofriante, denso, reptante, sin embargo la candidez se eleva con la grandiosa America's Boys con su continua electro secuencia inicial, Tears in the typing pool es un folk con campanas trastocadas por un eco inaudible, la interpretacion sentida, Corporeal es mas click and cut, Bit 35 es una secuencia de bateria y teclado , Arc of the journey es mas tranquila pero el punto mas alto para este escucha es la fantastica y fuera de serie Michael a Grammar con su vocalizacion robotica y su musica fria y contundente, Subject to the ladder es un pequeño parentesis, Minus 3 es igual un track sencillo y vuelve la grandeza con Goodbye girl y otro coro grandioso, You and mi in time es un track sideral como cantado en las afueras de la Tierra, con un xilofono hermoso y sublime, el track final es I found to the end, el punto mas desconcertante y que toma como influencia desde el ambient de Brian Eno y a los Boards of Canada, una maravilla sonora que le debe tanto a la experimentacion electronica temprana como a los radicales sesentero The Velvet Underground, The United States of America y a la banda consentida de muchos pero de la que nunca se ha hablado lo suficiente...se trata de Stereolab...mmm se me antojo hablar de Stereolab...cual estara bueno? Emperor Tomato Ketchup?...

COLLEEN-LES ONDES SILENCIEUSES

Colleen

Les ondes Silencieuses

2007

Te despiertas

04:00 a.m.

Cafe rapido

Un baño

Caminando por las calles intoxicadas de algo tan pendejo como lo es los festejos patrios.

Te subes al bus

Todo obscuro

Pagas el ticket y te sientas dispuesto a escuchar musiquita

Ibas a poner el de los 60 tigres pero la mañana no es para musica pachangosa, algo mas tranquilo no cae nada mal...

Con una referencia de por medio ,en el 2007 una artista francesa llamada Cécile Schott realizo un disco tan bello, tan hermoso, tan dificil de igualar o equiparar con una corriente en especifico, se trata de Les Ondes Silencieuses, un disco basado en la modalidad del drone pero con instrumentos organicos o nada sintetizados (el drone asegun lo que entiendo es un ritmo basado en los silencios provocados por las notas separadas de una cancion, la sensacion que deja el eco entre una nota y otra...ese es el drone...creo), una musica de tintes folks, etereos, inigualables en su hechura y con un dejo de melancolia que recorre cada track, violines, guitarras punteadas, glockenspiel, desde el andar con un violin lugubre en This place in time, la ternura de Le Labyrinthe,la crepuscular Sun Against my eyes o el track que da titulo al album con su linea melodica medio funebre, la racha de buenas composiciones eleva al disco a un lugar inhospito de las grabaciones "raras" pero de una belleza exultante que no necesita chamarras de cuero, instrumentos de rock o ropita de American Apparel, ojo a ese portento de pieza llamada Echoes and Coral, una maravilla sonora de 03:09 minutos de duracion y que resume todo el sentir sutil del disco en si...hipsters entrenle!...un disco de musica clasica hecha por una belleza contemporanea, no es musica para estirarse el moño o la corbatita de concertista, es para disfrutarse y punto. Estirados!

Mencion aparte el hermoso diseño de la caratula art noveau pero en blanco y negro, una belleza obscura y rara.

300 POSTS

300, trescientos posts donde ha habido de todo, discos, musica, peliculas, entrevistas, autohalagos, cosas que a lo mejor parecian inalcanzables pero que ahi estan para beneplacito de los que les gustan las ondas rocanroleras, la inminente aparicion de una revistita en formato digital para su descarga sin pagar nada (radiohead?), mentadas de madre, amenazas al correo de parte de los radicales fans de no se quien, gracias a este medio he conocido a cantidad inmensa de gente que se ha portado de maravillas y de la cual he aprendido un buen de cosas, cosas buenas en torno a retroalimentarme para bien.

Dicen que el saber tantos datos sobre una madre como lo es el rock no te sirve de nada, dicen que es una perdida de tiempo, que no te sirve para andar en la vida dando y dando opiniones en torno a un tema que nadie va a tomar en cuenta, pero si vieran que rico se siente cuando empiezas a tirar choros a distancia con gente que nunca has visto, se siente asi como que muy liberador, en el caso especifico mio hay una anecdota chingona o dos o mas con mi nena, podran decir todo lo que quieran pero por ejemplo Midnight biny de Quiero Club le fascina a mi bebe...que pero le pueden poner a eso?...ah!...y se arrullo una vez con House of cards...alguien levanta la mano para decir algo?...

Bueno el caso es que este espacio de musica que fue creado por alla del 31 de marzo del 2006 todavia tiene muchas cosas pendientes, muchas cosas que dar, muchas reseñas, muchos links pirateados (ja!) para descargar musiquita, un intento por hacer algo que ojala y trascendiera, las herramientas ya las tenemos (un cerebro grandote y mucha imaginacion) uds deciden si este espacio es una mamada o puede dar mas, aunque eso si, le falta hacerle muchas correcciones las cuales estan en marcha para que todo se vea bonito y no digan "aich!...el diseño esta regacho!"

Agradezco enormidades a las siguientes personas cuya inteligencia, desparpajo y buenas ondas han servido para que este blog no decaiga: Hamleto el usurpador, La Musa del Aire, El Garash, La Emily Noanananananananan, el edgar Alterego, El guerrero de cara amarilla, la Ashcities, la Nesthair, al Danielo Franco, la gran Nahuii, al no menos fenomenal Mikke, al rogelio Zigzagzigzag y a una invitada internacional! la discreta y divertida Missthinkpink desde el Salvador y que se ha portado de peluches con un servidor...(por lo menos en el blog)

Que no va a haber musica?

THE MICROPHONES

THE GLOW PT 2

Reflejo de la incertidumbre de inicio de siglo y con la bendicion unanime de Pitchforkmedia ,esta banda saco un disco tan atemporal, tan atascado, tan experimental que no hay resquicio alguno en la modalidad musical que inyectan en cada una de las variantes endemoniadas de cada cancion (cancion?) ritmos descuadrados, lo fi que arropa a cada track para darle una patina de tiempo y hacerlo casi organico (no utilizaron en su momento la tecnica y falta de emotividad de una consola digital si no que todo lo grabaron en analogo) con deudas musicales a Neutral Milk Hotel y los fenomenales The Olivia Tremor Control, estos Microfonos son uno de los grupos mas injustamente conocidos y subvalorados en la historia reciente de la musica, una belleza rara que se vuelve indescriptible para el lector cuyo mejor punto de referencia seria un click aqui para que descarge la arrogancia de una banda que es desestimada pero no por ello le echa guevos a lo que hacen, en EU dentro de la llamada musica alternativa (pero de la de verdad) son unos dioses, una banda de culto...(jajaja y pensar que aqui la banda de culto por excelencia es La Barranca jaja) asi que entrenle a los Microphones y revuelquensen que hay lodo...

THE STROKES-IS THIS IT

THE STROKES
IS THIS IT
ROUGH TRADE RECORDS
2001

2001, Año kubrickiano, no paso nada, no hubo monolitos que hayan cambiado la inteligencia del ser humano (verdad Bush? verdad AMLO?) pero en el firmamento musical una banda salio de los garages nioyorkinos (aunque un garage gringo no se compara con un porche mexicano) niños coolness bien vestidos con ropa chida,Converse's, camisas rotas, actitud desmadrosa aunque fashionistamente tremenda y efectiva, se trata de The Strokes, Nicholai Fraiture, Nick Valensi, Albert Hammond Jr, Julian Casablancas y Fabrizio Moretti, todos carilindos, punketos (de diseñador) couch potatos de tiempo completo (el Julian Casablancas tiene la pinta de un Iggy Pop de la onda Raw Power pero sin torso desnudo y una voz aguardientosa chingona que no deja dudas sobre su ejecucion vocal y su papi es magnate cabron de la agencia Vice de modelos) en el 2001 sacaron un disco producido por Gordon Raphael (el cual le produjo a Fobia varias rolas previas a su reincorporacion por estos recientes años) que suena a toda esa onda de bandas rocanroleras setenteras punketosas que los hicieron los favoritos de los escuchas aridos de cosas "nuevas" el merito (malo) de The Strokes es la avalancha de grupos que salieron detras de ellos, toda una moda de indie bandas que tenian pinta de desfachatados, cuidadosamente despeinados, pero siendo justos y dejando a un lado toda esa moda impuesta como idea de vanguardia de una de las ciudades mas cosmopolitas del mundo (como esta sucediendo en este año al imponernos a un grupo muy bueno pero nada del otro mundo como lo es Vampire Weekend) estamos ante un trabajo impecable, que desde ya es un clasico del rock de estos años, una referencia obligada para poder entender de cierta manera lo que muchos grupos estan haciendo en estos inciertos tiempos.

Dicen que Albert Hammond es el mas musical de todos, dicen que le enseño el primer disco de Velvet Underground a Julian y este se enamoro de la crudeza y pureza de el disco mitico de la banana, lo cual se puede manifestar como elogio en varias canciones strokeras de este disco, asi por ejemplo la homonima comienza con ruidos de guitarras y una bateria seca y contundente, el enjambre de guitarras y la grabacion vintage le dan el toque exacto, The Modern Age podria pasar como una version renovada de Im waitin for the man de Lou Reed (hasta la forma de cantar) el trabajo percutivo es memorable, Soma estalla entre riffs de guitarras languidos, una bateria cimbra todo el espacio y la interpretacion es efectiva , Barely legal tiene un coro encantador y una atronadora guitarra, Someday es melancolica y el trabajo ritmico impecable (hasta la utilizaron para un comercial muy bueno de Sprite) Alone together tiene un bajeo muy chingon y una bateria que se descuadra chingon en la parte final de la cancion, Last nite es el hit del disco con su guitarra tipo Ramones y su video como presentacion en el Show de Ed Sullivan, Hard to explain tiene un video muy chingon y una mareadora secuencia guitarrera que no da reposo (se acuerdan de Tron?) New york city cops (con su linea que reza "los polis de New York estan medio gueyes") fue motivo suficiente para removerla de la edicion estadounidense (asi como hacer aun lado la suculenta portada con la nalga de modelo y guante masoquista por una ilustracion medio chafita) por la sensibilidad estadounidense (estaban los gringos con sus paranoias post 11-s) musicalmente es la mas ruda de las canciones de este disco, Trying your luck es reposo por un riff mas tranquilon aunque a la mitad acelera anfetaminicamente como un buen rocanrol con todas las de la ley, el final final es quizas a mi gusta la verdadera declaracion de principios de este disco, la impresionante Take it or leave it con su coro insistente y sus guitarras que de pronto suben y una linea chingona que reza algo como "o lo tomas o te quedas con el cabron"...37 minutos de rocanrol macizo, sin fisuras, con la reverencia puesta a entes como Television, Ramones, Iggy Pop, Velvet Underground en un licuado chingon de influencias, estilos y actitud que ha sido copiada ultimamente por infinidad de bandas...el inicio del indie en esta decada.

THE BEATLES-REVOLVER

REVOLVER

THE BEATLES

PARLOPHONE

1966

Hace tiempo en un post dije las razones por las que me gustaba este album, pero una reseña completa (a pesar de que ya se ha leido todo) no cae nada mal.

Revolver fue el segundo album que escuche de estos maestros, el primero fue el extenso Album Blanco con mi amigo Vitor que me puso la Revolucion 9 de un jalon la cual me dejo estupendejo, ya tiempo despues supe que ese experimento de Lennon y Yoko no se compara con por ejemplo William's Mix de John Cage (un recital de radios,grabaciones y ruidos hechos en vivo) y que solo tomaron las radicales ideas de ese maestro para darlas a conocer a nivel masivo, pero antes de ese experimento que viene contenido en el album mas minimalista (hablando en terminos artisticos) ya existia Revolver desde 1966 (salio un 5 de agosto) y fue recibido con indiferencia por parte de los fans acerrimos y celebrado por esa creciente pleyade de musicos que trataban de hacer musica "diferente" por esos años, Revolver suena cohesivo, sin fisuras, potente y claramente influenciado por algun tipo de droga que elevo los estandares de ejecucion, interpretacion y experimentacion del cuarteto de Liverpool.

Cada tema suena diferente, terso, misterioso, melancolico, surrealista,experimental, podriamos mencionar el inicio (con un extracto de musica concrete) con la poderosa y atronadora Taxman (con su celebre y regrabado solo de guitarra) el majestuoso arreglo de cuerdas que suena seco y contundente en Eleanor Rigby, la somnolienta y siniestra Im only sleeping con su arreglo instrumental a la reversa, la hindu Love you too que entra de lleno en la musica de occidente sin cortapisas, la melancolia a raudales en Here there and everywhere (con su arreglo semi doowopero, incluso con tronar de dedos de manera sutil y una guitarra punteada hermosa) o Yellow Submarine que de tan infantil y feliz ni te das cuenta que esta inspirada en un viaje de marihuana y LSD (los efectos de sonidos son obra en conjunto con el Donovan Leitch, Mick Jagger y Brian Jones-con popote y vasito de agua) o la siniestra She said she said que surgio de una charla pachecona de Lennon con Peter Fonda (el carnal de la mami Jane "Barbarella" Fonda) donde uno decia que "sabia lo que es estar muerto" y el otro le decia "quien puso toda esa mierda en tu cabeza?", el arreglo de guitarra marea bien y bonito, Good day sunshine es un encanto popero llevado de la mano por un arreglo vodevilesco de piano, And you bird can sing suena mas futurista que cualquier cancion del disco...bueno que casi todo el disco, con sus guitarras grabadas una encima de otra, su ruido de sonar entre cada entrada y salida del memorable riff de guitarra, la voz overdubbeada de Lennon (oh! doble flanging diria Lennon en la Antologia) For no one tiene un ritmo medio vals que remata en un solo de corno frances de un tal Alan Civil que entendio la indirecta de Mc Cartney (el muy cabron puso en la partitura una nota que supuestamente ningun musico podria alcanzar) Dr Robert lleva guitarra casi indie (o mas bien muchos grupitos indie se han copiado hasta el hartazgo este riff) un teclado hammond que se eleva bonito cada que Lennon dice well well weeeeeeell!!...un fade in muestra otra joya harrisoniana llamada I want to tell you , lo que mas sobresale es la de repente no cuadratura de la guitarra o el piano discordante, le sigue la penultima , la grasosa, pulida y excelsa Got you get into my life, negra a morir, homenaje a Stax, Motown etc...pero el punto mas alto que siempre sera punto de referencia para las generaciones posteriores de musicos, escritores, tecnicos, productores, es y sera Tomorrow Never Knows con su arreisgado marco instrumental sin instrumentos (?) todo concebido con grabaciones repetidas (los famosos loops) sonidos raros e inconexos y una bateria endemoniada de Ringo Star y para rematar la voz enfebrecida, ennervada y filosofica de Lennon recitando una macabra referencia al Libro Tibetano de los Muertos, un disco del cual TODOS LOS PUTOS GRUPOS DEBERIAN DE APRENDER...y que estaria de peluches escuchar en un auto a toda velocidad a poco no mi calientahuevosdefeño?

Y Sigur Ros es la onda

Radiohead es la onda

My Bloody Valentine es la onda...

putos borrachos roqueros stoneros

JAGUARES-EL EQUILIBRIO DE LOS JAGUARES

El EQUILIBRIO DE LOS JAGUARES

JAGUARES

BMG ARIOLA

1996

Un disco que de entrada empieza como con una especie de rezos te deberia de causar dos cosas (creo)

a).-Risa por que de tan serio cae en el humor involuntario

b).-Introspeccion, pensamientos reflexivos etc...

1996, Jaguares (osea Saul Hernandez con musicos invitados) levantaba la bandera tras el chistecito que se convirtio la disolucion de Caifanes y con el arribo de dos barrancos (a la postre tres con el añadido de Alfonso Andre) sacaron un disco diferente, arriesgado , propositivo, tan diferente en su sonido durante todos esos años que merece la atencion especial del escucha, por ningun lado hay alguna rebaba de lo que era Caifanes, si acaso las letras pacheconas de el buen Saul Hernandez pero que se complementaba con las poderosas instrumentaciones guitarreras del maestro Jose Manuel Aguilera (nunca mejor aprovechado este musico a pesar de que casi le come el mandado en el disco a Saulito) dejando a un lado los interludios llamados El Equilibrio parte 1 y 2 estamos ante un album sin fisuras, que propone nuevas sonoridades al escucha, desde el arranque tenso con Dime Jaguar vemos desde ese hermoso riff inicial cruzado con unos acordes de piano, la guitarra de Aguilera destruye todo a su paso con una maniobra guitarrera muy chingona para ese año.

Le sigue Imaginame, con un cabalgata percutiva que va y sube y un no menos excelso trabajo guitarrero de parte de JMA, el final espacial/sideral no tiene madre, Detras de los cerros (con el acordeon de el Flaco Jimenez y el fenomenal Billy Preston en el Hammond) suena cadenciosa, efectiva no asi su video hecho con tres pesos y "producido" por el cerebro detras del disco, el dreadlockero Don Was, le sigue un tema que bien pudiera entrar en un disco de LB ,se trata de Huracan, con una fuerza intempestiva (y mas por el sensacional trabajo ritmico) despues un tema por completo diferente a lo hecho con anterioridad por Saul Hdz en Caifanes, Las Insolitas Imagenes de Aurora etc...se trata de Las ratas no tienen alas, con su ritmo sincopado , su letra criptica y quejumbrosa (una mentada de madre a Marcovich?) la musica le debe mucho (a mi parecer) a Streets of Philadelphia de Bruce Springsteen pero que se desdobla de una manera sobrenatural (por el final donde entran unos acordes cien por ciento radioheadianos de guitarra y unos arreglos soberbios de teclados)

Nunca te doblaras comienza con bateria y un riff de guitarra entre terso y duro, una declaracion de principios hacia los seguidores de Jaguares, Clavame mejor los dientes es de JMA totalmente con su ritmo un poco mas lento y un pristino trabajo guitarrero, le sigue El equilibrio con su musica enrarecida, de tintes orientales, sus riffs que entran y salen y un sampling de un canto cardenche cantado por viejitos, tan espectral como evocativo, El Milagro lleva coros de Cecilia Toussaint en una memorable participacion de entrada con figuras vocales tan diferentes, el ritmo es quizas lo mas cercano a un rocanrol con todas las de la ley, Dejate ver empieza con unos sonidos muy espaciales y tiene un ritmo igual de lento (quizas por que asegun como me comentaba un camarada en esos años, Saul no quizo esforzar demasiado su ya de por si afectada garganta) Solo somos sueños presenta una instrumentacion de tintes hindues (tabla incluida) A donde vamos a ir tiene un riff hermoso de guitarra y la letra es algo asi como que un aferre de Saul a seguir en el camino de la musica, la cadencia de la musica esta riquisima, Voy a volar , el penultimo track del disco comienza de manera amenazadora para de pasada elevar a Saul en una figura guitarrera / vocal estremecedora con un arreglo rocanrolero estrujante, el final final es una cancion con instrumentacion de nuevo casi hindu, se trata de En la habitacion de tu mente, con esto quizas comienza la racha hacia la decadencia de Saul Hernandez como miembro unico de ese ente llamado Jaguares, a partir de ahi sus discos no se le encontrarian cosas atractivas, quizas dos o tres temas por disco pero nada que se compare a lo hecho en este disco que de tan diferente tiene muchos atributos que lo hacen elevarse por cualquier grabacion post caifanera,...que dijeron? este guey va a hablar mal del Saul?? pos no...este disco me gusta y de a madre.

OHM-LOS MEROS CHINGONES DE LA MUSICA ELECTRONICA

OHM-THE EARLY GURUS OF ELECTRONIC MUSIC

ELIPSIS ARTS-2001

VARIOS ARTISTAS (MAS QUE ACERTADO EL TERMINO ARTISTA)

A ver esos de Moenia (todavia existen?)...a ver tu Mario Doom...a ver a ver tu chavita trendy de Belanova...tu!...si tu el de Sussie 4, esos compas de Nortec...

Un disco fascinante que nos permite indagar en las raices del genero electronico desde muchos puntos, aqui se concentran las experimentaciones mas asombrosas con maquinaria por demas rudimentaria (pianos preparados, grabaciones a alta velocidad, cut ups manuales) hasta planos y secuencias asombrosas para su tiempo y que harian palidecer a mas de uno por los sonidos que emergen de cada uno de los 30 y pico temas que estan recopilados en este discazo que no es el primero pero si de los mas chingones en cuanto a recopliaciones se refiere, aqui estan maestrazos como John Cage,Pierre Schaeffer,Oliver Messiaen, Pauline Olvieros, Steve Reich, Luc Ferrari, Raymond Scott etc...muchos ejercicios no son propiamente musica pero son pistas a seguir para poder entender desde a Aphex Twin, Broadcast, Radiohead, Plaid, Geesh and Gosh, Lali Puna, Skinny Puppy, Dj Shadow, Chemical Brothers, Murcof, Terrestre, Colectivo Nortec etc...

Un disco dificil de conseguir (aparecio hace poco otra reversion con 3 CD'S y un DVD con trabajos visuales de John Cage, Sonic Youth, Glenn Branca, Steve Reich etc...) y no, no lo compre, lo baje de Internet, asi que a buscarlo, por que les debo la liga...

AQUAMOSH (OTRA VEZ)

Tres opiniones en torno a este disco que ya cumplio diez años (salio el 30 de junio de 1998 y ni la EMI ni Happy Fi van a remasterizarlo o agregarle bonus tracks o la chingada...asi que...)

Erudito: Una obra que rompe y a la vez expande los limites del mal llamado rock mexicano.

Fan: Ta' bien chingon

Detractor:Es una mierda de disco, prefiero cosas mas rockeras como el Tri o el Haragan!

Opiniones:

E:Podria decirse que Plastilina Mosh alcanza su madurez con su primer album, cosa muy poco comun tratandose de una banda nueva, la experiencia y solidez la consolidan con Juan Manuel que es otro disco por completo diferente y la depuran y disparan en otras direcciones con el afrancesado y jazzeado Hola Chicuelos que a pesar de su horrendo titulo deja muy por detras a otras grabaciones de eso que muchos llaman rock mexicano.

F:Nomb're ta con madre, comprenlo por que la neta, tokn bien shhhhhhhhingon, la neta, esta de pelos, apart el Jonaz y su look aparte el Rosso adorable, bien vchidos los batos, estos aunque de repente com que tokan jazz o algo asi pero rockean mas chido que cualquier grupito de rock mexicnao.

D:Podria argumentar cualquier cosa para destrozar esta mierda de disco pero bueno, no voy a comprar un disco por que un pendejo me dice que a huevo tengo que comprarlo, aunque de repente tocan muy chido, no salen de su tumtatatu,aparte que quieren fusilarse la musica de Mauricio Garces (?),aguas!, por que hay cosas muy intocables en este pais.

Temas:

E:Niño Bomba es una alegoria al desmadre, Afroman parte del jazz con algo cercano a una cacofonia bien estructurada, Ode to Mauricio Garces es eso que llaman easy listening, Bananos Bar es punk y jazz, Monster Truck es un rock stoner de alto octanaje, Encendedor es un juego rock popero muy ruidoso, Bungaloo Punta Cometa le debe mucho a la musica brasileña, Aquamosh parece una batucada,I've got that Milton Pacheco es otro artefacto que pareciera sacado de los discos de Esquivel, Pornoshop lleva ritmo marcial y pachecon, Savage Sucker Boy es drum and bass mexica y cierra el disco de divertida manera con el hiphop de Mr P Mosh.

F:No pues la neta, Mr PMOSH es una cancion bien shida!,y el video con la Lin Mey esta bien padre, yo les recomiendo rtodo el disco, comprenlo no tiene madre.

D:Pues la verdad, solo he escuchado los hits de esos gueyes, pero por lo que oigo esta bien popero el disco, lo mio es Sopor Aeternus, Black Sabbath, Metallica o algo asi por el estilo, como quiera si me lo dieran para escuchar diria lo mismo, es una completa mierda.

Palabras finales

E:Un disco que presenta un crisol impresionante de estilos, tan divergentes uno de otro, pero que al embonarlos nos hace escuchar algo que supera en promedio los estandares y se aleja de toda la camada de los grupos que conforman eso que muchos llaman rockcito mexicano.

F:Aunque de repente me aburre una que otra rola, esta chido, compre nlo que no se van a rrepentir.

D:Es una completa perdida de tiempo maestro, no se por que me preguntas de estas chingaderas.

IN THIS GUIK...(?)

la imagen del post es el sobre donde viene mi disquito con esos 10 discos.







La semana estuvo:

Los discos estan rotando en el reproductor, lo que pasa es que a veces tengo que hacerme de acoplados por que para empezar:

-No me gusta cargar discos
-Ocupan mucho espacio en la mochila
-No quiero que se me maltraten puesto que a muchos les ha pasado esa desagradable situacion por que la mochila a veces o es muy chica o muy grande y la ocupo para libros, revistas o la chingada.

Asi que opte por copiarlos a la compu, cambiarlos a mp3 y en otros casos bajar el disco por que practicamente ya no encontraba el material en mix up (me han comentado gentes del DF que las opciones de compra no solo se limitan a los famosos mix up o tower records sino a otras tiendas especializadas o el famoso-y mitico-Tianguis del Chopo, algun dia andaremos por aquellos rumbos viendo como se las gastan los roqueros chilangos)

La semana todavia no se acaba pero esto estuvo sonando desde lunes a viernes...

Carrie-1981: No puedo decir nada todavia , a lo mejor en unos cuantos dias subo una reseña de esta hermosa mujer, su musica sigue siendo propositiva DE VANGUARDIA que se aleja del comun denominador de eso que muchos llaman ROCK MEXICANO.

Café Tacvba-SINO:Me sigue gustando, me sigue encantando mas, es un revival del rock de decadas atrás pergueñado por una (la mejor) banda de rock de nuestro pais.

PJ Harvey-White Chalk: Del año pasado, espectral, tenebroso, nada roquero y mas funebre que nunca, la voz de la Harvey es como la de una bruja (suponiendo que las brujas si cantaran lo hicieran de esa manera)

Radiohead-In Rainbows: Aunque la Rockdelux lo haya tratado despiadadamente, me sigue asombrando, haciendo brillar las pocas tardes cuando a uno le entra la depre…digamos que le da color a esos pasajes en blanco y negro de mi existencia.

La Barranca-Providencia: No es casualidad que esten al lado de los de Oxford, mi segunda banda favorita del rock hecho en casa, ahora en este Providencia se atascan de ondas mas luminosas, haciendo que los fans pongan cara de what por que ahora en vez de denzura hay mas happy songs (hasta cierto punto)...las colaboraciones en varios tracks enriquecen y expanden el sonido barranqueño a niveles estratosfericos. (a ver que tal suena esa onda llamada Construccion, ya lo mande pedir)

The Microphones-The Glow pt 2: El mejor disco (según Pitchforkmedia) del 2001...Atascado, experimental, en estos tiempos indies deja turulato a toda esa orda de grupitos que hacen sonidos pinches. Vaya, que no salen del twing twing con sus guitarras...(a ver si no me mordi la lengua!)

Koervoz de Malta: Un demo que se volvio de culto entre el publico pre avanzada regia. Hardcore tocado por unos couch potatos cien porciento regios.

The Beatles-Revolver: Uno de mis discos de cabecera desde hace mucho tiempo…solo una pregunta…que demonios es ese ruido que se oye entre el riff de And you bird can sing?

Beirut-The flying club cup: Musica de otros lados (una especie de musica folk asi muy pachecona con instrumentos mas convencionales tipo big band, acordeones etc..) tocada con maestria por un chavalo gringo que antes ya habia sorprendido al mundo del rock de estos tiempos con el Gulag Orkestar. Un revelacion al menos para mi.

Carrie-Honey blue star: El primer referente de esta (otra vez) hermosa cantautora, una cartita de amor llena de guiños, sorpresas, ruiditos, electrofolk, nada que ver con Cat Power (aunque hay ahí un guiño a la Chan Marshall) contiene un tema que por si solo vale todo el album; Smooth...asi que suavizate con esta musica.