#Mis10de1999

10.- Olivia Tremor Control

The Black Foliage Animated Music Vol 1

Este disco es un viaje piradísimo, quien tenga la paciencia de escucharlo podrá sentir como le revolotea la cabeza entre tantos glitchs, ping pongs, acordes cortados de tajo, técnicas de grabación á la Revolver, armonías dignas del disco perdido "Smile" de Brian Wilson, una obra maestra  de la edición corta y pega que dejaría satisfecho a Stockhausen.

09.- 13 - Blur

Despojados de su pasado brit (que solo se dejaba escuchar en la radiante y radiable "Coffee and TV" ) los herederos legítimos de The Kinks entregaban un disco por completo diferente, desde la referencia leve a "Rivers of Babylon" o "Give peace a chance" en "Tender" hasta experimentales como "Bugman" (con un solo de taladro) y cosas como "B.L.U.R.E.M.I" o "Trimm Trab", la influencia del krautrock (antes de que se pusiera de moda), el death metal, los discos Tago Mago de CAN y NEU! de Neu! aportaron colores diferentes y logran un disco como pocos. 

08.- The Fragile - Nine Inch Mails

Después del éxito descomunal tanto en crítica como ventas de su disco anterior titulado The Downward Spiral el genio Trent Reznor pasó por un periodo donde tuvo problemas con las drogas, su enemistad recrudeció con Marilyn Manson, perdió a su abuela, todo esto se tradujo en un ambicioso disco doble con incursiones ya probadas en la electrónica, la música industrial y sorpresivamente en el funk y los ambientes más tersos derivados de componer muchos de estos temas en un piano clásico, hasta una banda estilo New Orleans aparece sampleada en un tema tan extraño y tétrico como lo es "Pilgrimage" , una obra imponente de uno de los músicos más respetados en la Unión Americana. 

07.- Midnite Vultures - Beck

Abre con una canción que se volvería un clásico de su repertorio (la towerofpoweriana "sexx laws") y le sigue un chispazo de genialidad titulado "nicotine and gravy" que en su sensual ritmo se cruzan una inmensa cantidad de sonidos que se disparan desde diferentes puntos, bajos fuzz (Zeep a Dee doo dah!!) cencerros, teclados space Age, coros funkosos , acordes de guitarra, gritos, rayones, campanas, sampleos de películas viejitas y hasta un pichicato de "a day in the life" de los ya saben quién, si en este tema se aprecian todas estas virtudes imagen el disco entero, desde homenajes a Prince (voz de eunuco) Duke Ellington, la forma de trabajar del Wrecking Crew y la influencia posterior en gente como Mika, Jimmy Tenor hacen de este el mejor y menos comprendido disco del el güero locOdelay Beck Hansen. 

06 .- Hombre Sintetizador - Zurdok

La obra por antonomasía del combo nacido en Monterrey y uno de los diez mejores discos en la historia del rock hecho en México, dejando atrás su pasado grunge y quitándose el Movimento del nombre, Zurdok elaboró en este su segundo plato una música más de bajo perfil pero igual de esplendorosa, temas como la abridora "hombre sintetizador", la atrayente y restallante "abre los ojos", parajes folk en "cuantos pasos?" , mientras una tripleta de temas se erigen como los mejores de toda su discografía ("si me advertí", "el tiempo se va" y "tal vez") influenciado por la revolución 9 de los Beatles hay un tema de clara raíz avantgarde titulado "hombre sintetizador II" y "nos vemos en la luna" es un tema tan grandioso en su ejecución que se daría un tirito con cualquier canción de una banda inglesa o gringa y saldría victorioso, "luna" es el carro de fuego más ampuloso orquestado magistralmente y que da fin a un disco con pocos puntos flacos.

05.- Everything is possible - Os Mutantes

David Byrne es un fregón, en 1999 su sellos discográfico llamado Luaka Bop sacó este compilado de una de las bandas más emblemáticas de Brasil , Rita Lee, Arnaldo Baptista y Sergio Días, alias los Os Mutantes, los cuales cuentan a mi parecer con dos discos iniciales totalmente emblemáticos, este muestrario de su música arroja pistas sobre cómo los brasileños adoptaron la psicodelia y la mezclaron con el sabor y el ritmo que solo los brasileños pueden lograr, aquí para su deleite y disfrute piezas como "Ando meio desligado", la preciosa "Baby", la tenebrosa "Ave lucifer", la ornamental "Fuga II" , ese rock con un guiño a Santana "Cantor de mambo", el trinar de pájaros y cantos de fondo dan paso a la fenomenal "Adeus Maria Fulo" ,la beatlesca "Panis at circenses", la acompasada "Desculpe Babe", contiene a si mismo la que para muchos conocedores es la mejor canción de Os Mutantes , la extraña, experimental y valemadrista "Bat Macumba", no es un disco oficial, si no un compilado con toda la versatilidad que emergió y dio pie a ese movimiento llamado tropicalia (Beck y Kurt Cobain es/era fan(s) hipsteeeeeers de Os Mutantes).

04.- The Beta Band - The Beta Band.

Cronológicamente fue primero el Three Ep's que contenía como su nombre lo dice 3 Ep's (the Patty Patty sounds, Champions Versions y los amigos del Beta Bandidos) luego ya aparece este primer disco oficial el cual presentaba una mezcla de rock psicodélico, rap, experimentaciones sonoras de las que le gustaba mucho a hacer Frank Zappa, un disco que a 20 años de distancia sigue sonando igual de extraño, fascinante, no es el hilo negro del rock pero este disco escuchado por un adolescente a los 19/20 años es toda una revelación de alcances cósmicos (sólo comparable cuando mis oídos fueron dinamitados -para bien- por la "revolución 9") , de ese tamaño e importancia este disco , tan divertido es, que abre con una canción tan loca como "el rap de Beta Band"

03.- Flaming Lips - The Soft Bulletin

Recuerdo alguna vez escribir una reseña de este disco y no faltó el weon que salió con una mamada de "es el peor disco de los Líps, yo los vi en sxsw cuando todavía eran indies y el cloud taste metallic y el oh my gowd! son el verdadero diamante tu ya los conoces bien deslavados y perfectos para el show de Jools Holland etc etc..." puede que si tenga la razón, con este disco los conocí, como también recuerdo que los vi en el show de Jools Holland cuando multivision era la onda en canales de paga, todos esos discos de psicodelia áspera son extraños, un muestrario de que cuando están en una major pueden hacer cosas grandiosas como este disco, desde "race for the prize", la absolutamente hermosa "what is The Light?", "waiting for a Superman", la disneyesca "the gash", la poderosa y fenomenal "feeling yourself", todo en este disco es perfecto, hasta la portada distorsionada con la foto de Lawrence Schiller para LIFE sobre el efecto del LSD en la juventud sesentera, obra maestra del rock de finales  de los 90's

02.- Bocanada - Gustavo Cerati

Como bien lo dijo en la revista La Mosca en la Pared "no soy un artista de modas, mi referente son la vieja escuela, Brian Wilson, el Hunky Dory de Bowie, Revolver de los Beatles" el segundo disco solista de Cerati apuntala más que su primera entrega (el bueno a secas Amor Amarillo) y logra un knock out de proporciones grandiosas, armado con una buena cantidad de sampleos y con la compañía de puros camaradas argentinos y logrando lo que pocos roqueros latinos darse el lujo de grabar con orquesta en los Abbey Road, en la misma revista revelaba lo siguiente "fue un pequeño lujo que nos dimos, la orquesta de 48 músicos y yo voy encima de semejante caballo", musicalmente es un disco de rock pop finísimo, abre con "Tabú", la acústica "Engaña", la preciosidad que le da título ("Bocanada") estas tres primeras con sampleos de Spencer Davis Group ("Waltz for lumumba") Steve Miller Band ("Circle of love") y Focus ("Eruption") respectivamente, el resto del disco es un dechado de buen gusto hasta llegar a ese portento musical titulado "Verbo Carne" que anticiparía los 11 episodios sinfónicos, una curiosidad musical es "Raíz" (que curiosamenta lucia en las cortinillas de la estacion Imagen 107.7 en Mty) con su estructura musical fuertemente influenciada por el folklore andino (Los Jaivas y su disco Alturas del Macchu Picchu) los temas finales son baraturas electrónicas que quizás son los puntos flacos de un disco fenomenal en la historia del rock en español, obra maestra indiscutible.

01.- Revés / Yo Soy - Café Tacvba

Primero fue el Re, el que levantó la mano en la escuelita del rock mexicano para que en su amplia gama de sonidos dejara ver al Café Tacvba envalentonado, con huaraches, sarapes, sombreros de paja y guitarras acústicas y una actitud punk rural, pero el verdadero diamante pulido , el disco con el que entran en esa extraña aura de "grupo alternativo" (en las revistas gringas) es este, tremenda doble entrega con canciones psicóticas y extrañas, ¿Avant Garde? ¿rock op? ¿post rock experimental de final de siglo Made en México? hasta un zapateado alterado y distorsionado funciona, como una canción tan marciana con tambores y flautas o el Kronos quartet embelleciendo algo que ya es de por sí bello cómo lo es "la muerte chiquita", el disco "sin letras y rarito" es el balazo en la nuca de WEA a los músicos de Satélite, mientras que "el cantado" es una colección de canciones preciosas, hechas con pocos elementos pero que crecen en letra e interpretación, temas como la muerte, los amantes que se separan, el medio ambiente, el ser humano visto como un ser diminuto en medio de la vasta complejidad del cosmos, grandes temas como "la locomotora", "el padre", "el río", "el polen", "dos niños" (con un machetazo guitarrero final rozando los límites del noise rock) ese vals mixteco que es "la muerte chiquita", lentos cantos que adquieren un significado más profundo como "el espacio", delicias instrumentales como "el hombre impasible", "el ave" , "árboles frutales" y cierres preciosistas como la poco valorada "lento", a mi gusto el mejor disco en la historia del rock hecho en México y por supuesto el diamante absoluto de Café Tacvba, de aplauso.

@decireves 2019

Review : Zurdok /// Gran Salto

Zurdok
Gran Salto 1997-2014
Universal
2014

Dicen que en tierra de tuertos el ciego es el rey, no se si pueda decir que Zurdok es la mejor banda que ha dado el país, de calle hay bandas que se la llevan (ejemplos sobran: La Barranca, Café Tacvba etc) pero de que lograron un culto a su alrededor no hay duda, lograron un sonido que se diferenciaba de sus contemporáneos (el hip hopcito a la mexicana) y se adelantaba años a la moda del rock pop suave (indie le dicen hoy) con experimentos y sonidos discordantes, su reunión en el Vive Latino mas reciente fue la excusa perfecta para sacar un box set que de entrada para los que no los conocieron en su tiempo se empapen a precio módico de TODA la discografía de Zurdok a un precio razonable, desde los arranques propios de una banda que apenas comenzaba, mezclados con el indie gringo de "Antena" (el cual estaba mas inclinado al rap metal de Rage Against the Machine con el pop de Bram Tchaikovski) pasando por la finura, la elegancia y la sofisticación de "Hombre Sintetizador" (por mucho, su obra maestra) y su extensión titulada "Maquillaje" (que a pesar de estar atascado de cuerdas, pianos, marimbas, guitarras acústicas etc, palidece al lado de el disco anterior) como ejercicio de nostalgia es memorable, pero lo mejor y a la vez triste es el disco extra que trae 2 míseras canciones ("Azul Oscuro" y "Amanecer", grandes ejercicios pop que se desenvuelven de excelente manera) y el resto es un cachito, un pedacito, una rebaba de lo que podrían mostrar al respetable, con todo, lo mejor que viene en este disco son las versiones en demo de "Ligero como el viento" y "Estático" las cuales suenan mas poderosas y ruidosas que las contenidas en sus discos oficiales, lo cual nos hace pensar que a pesar de que traían toda la intención de sonar indies ruidosos a lo Sonic Youth por intereses comerciales o de "popularidad" optaron por la suavidad, cosas del negocio de la música, con todo es algo que las generaciones de rockerines mexas deberían de tener en su biblioteca particular a ver si se les pega algo.

Bam Bam se desintegra y Zurdok se reune.

Apenas antier me enteraba con tristeza que una de mis bandas favoritas del rock hecho en casa (osea, de Monterrey) Bam Bam, decidieron desintegrarse (el largo choro de Mou ud puede leerlo aquí) no pienso ahondar en detalles puesto que no conozco a Mou (aunque alguna vez lo vi en un Hellow Fest que estaba muy atento viendo el acto de los Fancy Free y me daban unas ganas de saludarlo pero no se, cosas de fanses que les da pena acercarse a sus músicos favoritos) varias veces lo entrevistamos directamente con otros miembros de Bam Bam o la última entrevista que se aventó Ely Mock, el caso es que de por si hay pocas bandas regias y luego las que están chidas se desintegran pues está cabrón, me imagino al Mou como un tipo testarudo en cuanto a música se refiere, su onda nueva llamada Animación Suspendida ahí está para el consumo musical pero no veo que pueda llegarle a los talones a lo que hizo con sus otros compas bambamescos, se va a extrañar el alucine de estos muchachos. Bam Bam QEPD.

Pero por el otro lado parece una señal no se si sea buena o mala que una banda como Zurdok vuelva al ruedo después de muchos años de ausencia, hay por ahí una foto colgada en FB donde aparecen Mauricio Terracina, Chetes, Gustavo Mauricio "Catsup" y David Izquierdo, obvio la emoción de que están posando dentro de un estudio de grabación habla de que no fueron nada mas a posar ahí si no que a lo mejor están grabando algo, ya muchos califican (sin saber nada de canciones ni nada) que va a ser el mejor disco del 2014, sinceramente no podemos esperar algo mediocre de estos cuatro músicos puesto que el aura mítica que dejaron esparcida en el inconsciente del rocker mexica es grande (se ha hablado por años en foros, páginas de internet, blogs, etc de que Zurdok es la mejor banda de rock que ha existido en la historia musical de este país, no se si sea una exageración pero bueno, a un servidor le encanta de sobremanera el Hombre Sintetizador) esperemos que saquen algo y sea un trabajo digno a la altura de la profunda huella que dejaron en los melómanos musicales mexicanos y esperemos que en unos 10 años mas Bam Bam vuelvan por sus fueros recogiendo lo sembrado gracias a un disco como lo fue Futura Vía y cosa aún más curiosa el hecho de que muchos comparan al Futura Vía de Bam Bam como el Hombre Sintetizador de esta década.

Una cosa mas: Dicen los rumores que Rodrigo Guardiola entra al quite en los tambores (¿ y Zoé????) en lugar de Fletch Sáenz.

20 discos esenciales-que me gustan- del rock en Mty

El elaborar "listas" de discos es lo mas divertido que se me puede ocurrir, porque? por que son mis gustos y nadie me los puede reprochar, no estan de acuerdo? hagan la suya y comparemos, no es un estudio sesudo, no es un estudio exhaustivo, no es un estudio enciclopédico pero estos discos, debido a su atemporalidad, a su perfección técnica, en algunos casos su -no-pretensión de llegar a trascender (o si?) los hacen acreedores a un lugar en la inmortalidad de la música hecha en Monterrey ahora que muchas bandas se fueron a mejores tierras alejados del bullicio y la falsa sociedad, este es un recuento hecho para poder rememorar tiempos pasados, presentes y hasta futuros del rock hecho en la tierra del Cerro de la Silla, disfruten, opinen (pero opinen porfavor, no mamadencias) y hagamos eco de esto, por la buena música (clásica) regia.

20.-Volovan-Volovan

19.-60 Tigres-Los Emigrantes

18.-Mucho Barato-Control Machete

17.-En Ventura-Los Gandharvas

16.-Quiero Club-Wof

15.-Alexico-Mis amigos y yo te amamos.

14.-Album-Cancer Baby.

13.-White Ninja-Sounds like cocoon fever

12.-Kinky-Kinky

11.-Abeja-Hendersonville vol. 1

10.-The Mocks-M is correct.

09.-Uvilov-Caligari EP

08.-Album-Microbricolages.

07.-El Gran Silencio-Libres y Locos

06.-Jumbo-Restaurant

05.-Plastilina Mosh-Aquamosh

04.-Mr Racoon-Katy

03.-Bam Bam-Futura Via

02.-Cabrito Vudu-Tatuajes de Pólvora

01.-Zurdok-Hombre Sintetizador.

LOS MEJORES DISCOS DE LA DECADA EN ESPAÑOL PARTE 4

De un disco de poderoso rock mezclado con funk, electronica y sampleos listo para el dancefloor engendrado en Monterrey Nuevo Leon, de un disco de musica electronica ochentera pero hecho en pleno 2009 atascado de feedback y voces que peligrosamente se acercaban a lo que hace la pobre estupida de..., de un disco de avant pop mezclado con easy listening, jazz, bossa, drum and bass, de otro disco que mezcla con efectividad la cumbia norteña, el raggamuffin, la redoba, el punk, las cumbias villeras y el efecto nyquil, de un perfecto disco de pop rock con orquestaciones que se cuela en las ondas de un Brian Wilson, de un disco que es como un rompecabezas tanto en su arte como en su concepcion, del descarado efecto pop psicodelico de una banda subestimada por los medios que es vital en la escena rockera latina, de un disco que te pone a bailar pero que al parecer de esa banda ya solo quedan como testimonios sus grabaciones, de un poema ruidoso elaborado con guitarras y se rompe en mil cristales cuadrafonicos, de un disco que aborrece el sampleo y los teclados para rendirle tributo al instrumento de rock por antonomasia y tirarse a una Barranca en medio de sonidos colosales y altamente rocanroleros.

ZURDOK MOVIMENTO-ANTENA

ZURDOK MOVIMENTO

ANTENA

DISCOS MANICOMIO

1997

Era 1997 y Zurdok Movimento emergia de la mamila avanzada regia con su rock grunge en este Antena producido por Jason Roberts, un disco con altibajos que se marea entre el rock duro, los riffs macizos, el bailoteo tipo Red Hot Chili Peppers, (pero sin la maestria de Anthony Kiedis y Cia) el disco funciono perfectamente dado el amasiato entre rock, ritmicas hiphoperas, rayones guitarreros espasmodicos, aquí las voces protagonicas son del Fer Martz el cual levanta el disco con potentes vocalizaciones (digo, no es Mike Patton pero se la rifa cabron) el disco tiene momentos de verdadero lucimiento para la banda como lo son las geniales Platique con mi pistola (un buen tino fue el hacer esa obertura con piano para dar paso a un tema vibrante) quizas a lo mejor lo que pierde en virtuosismo lo gana en energia , digo esto por que muchos riffs aparecen y reaparecen a lo largo de la grabacion (continuidad conceptual?) lo mismo sobresale la voz acompasada en La caida del Desfile, los momentos diferentes pueden ser las timidas interpretaciones de Chetes en Nadie te quiere ver con su rockpopcito a la beatle, los momentos mas raros podrian ser desde el rock de bajo perfil Chambi ,escrita y cantada por David Izquierdo (el Jonny Greenwood regio?) con una forma de cantar que raya en lo inenarrable, el primer sencillo de este disco fue Tropece, una cancion que prefigura el gusto de Catsup (antiguo tecladista y posterior Niño Bomba en el video de Plastilina Mosh y lider de Quiero Club) por las ondas analogas. Mama con quien duermes hoy es un experimento con cajas de ritmo? y voz distorsionada, nada del otro mundo, en cambio se eleva el disco con una cancion fenomenal y fuera de serie como lo es Si me hablas al reves, una cancion estremecedora con el dueto fenomenal entre Chetes/Martz y un riff excelente apoyado a la mitad por un solo a la Revolver (remember I`m only sleeping) una cancion grandiosa.

No importa a donde vas marca casi el final con un riff genial y el toque de nuevo beatle en el Chetes y su forma de cantar, el penultimo track del disco es la genial y frankzappesca El Gallito Ingles, un rock duro y potente que habla del orgullo de todo hombre, mientras el rapcore se muestra a toda plenitud, en si el disco tiene la virtud de sonar a algo que ni de chiste se presentaba por aquellos años en Monterrey , una curiosidad aparte es el hecho de que a pesar de contar con un buen productor (el mentado Jason Roberts) el disco tiene situaciones que lo hacen sonar como un disco de baja calidad (lo fi sin querer?) el cambio y evolucion y la consagracion total quedaria de manifesto hasta 1999 cuando sacaron su obra maestra titulada Hombre Sintetizador ,para este escritorucho uno de los diez mejores discos en la historia del rock hecho en Mexico, dejando turulatos a todos los rockeritos urbanos y chilangos con una grabacion ambiciosa, poderosa, de alto nivel rocanrolero y artistica e inmaculadamente hermosa. Pero este es el inicio y suena dos tres. Para nostalgicos irredentos (como yo).

NOTA: Al momento de escribir este post leo en esta pagina (www.jenesaispop.com) que murio el compositor de musica poppunkfolk Jay Reatard, una verdadera lastima para el mundo del indie rock.